Михаил Рогинский. Банки (триптих)

Михаил Рогинский. Банки (триптих).
2003 г. Холст, масло. 47х79
Метаморфозы ХХ века изменили отношение к предметам на холсте. Новая реальность требовала от художника послевоенного авангарда предельной искренности. Акцент неминуемо сместился в сторону изнурительных поисков в области фактуры красочной поверхности, как одного из важнейших средств, страстное стремление предъявить миру живопись пронзительную, передающую настроение времени как оно есть, вместо демонстрации красивых предметов. Этого зрителю было уже мало – он нуждался в обнаженной правде жизни. Предельно упрощая формы будто бы узнаваемых предметов быта, Михаилу Рогинскому удается в полной мере достигнуть этого состояния.

Представленная картина одного из самых важных художников-нонконформистов Михаила Рогинского (1931-2004) – ваш взгляд «отсюда-туда» через призму современности. Большинство произведений мастера находятся в крупных частных коллекциях. Все его картины – раскадровки микрокосма лирического героя автора. Каждая из них занимает особое место в камерной драматургии художника, являясь ее органичной частью. Условно говоря, пространство мира Рогинского можно было разделить на несколько сюжетов. Это люди на остановке, у пивного ларька, в метро, в очереди: они на картинах художника нередко «прячутся друг за друга». В других сюжетах узнается интерьер советской приемной: стол, стулья, печатная машинка. Еще один важный сюжет – коммуналка и знаменитая советская «кухня» с утварью, бутылками и чайниками. И магистральный символ – образ Пальто, проходящий красной линией через все творчество. «Он обряжает этот грустный, неустроенный мир в причудливые одежды, которые могут жить на картине сами по себе или быть одетыми на плоские фигуры людей-функций в огромном городе. Люди в сером у Рогинского оказываются сродни персонажам литературы иного времени, они балансируют между кафкианской тоской и розановскойпопыткой избавиться от нее… Рогинский — художник ретроспективного проживания», – говорит директор аукциона искусствовед Любовь Агафонова.

Перед нами то ли обыденная современность автора, то ли сон или воспоминание, пост-ощущение. Здесь полная свобода: каждый сам может выбрать, какая из частей этого калейдоскопа ему наиболее духовно близка, и собрать свой собственный мир из нескольких фрагментов бытия.

Автор текста: Лидия Вулох